Los últimos poemarios de Noni Benegas (“Lugar vertical” y “Animales sagrados”, ambos publicados por Igitur en 2012) giran en torno a la familia y la costosa carga de lo familiar ya dispersado, pero aún latente en la escritura. Ambas obras encuentran, en el aforismo y la memoria, la manera de reelaborar la identidad y las pérdidas.

"Los 39 escalones" ha llegado a Madrid, concretamente al Teatro Arenal, y lo ha hecho de la mano de Eduardo Bazo y Jorge de Juan, sus directores. En esta versión de la famosa película de Hitchcock del año 1935, cabe destacar la versatilidad del escenario y del atrezzo, así como la versatilidad de los actores secundarios, que dan vida a muchos y variados personajes (decenas de ellos, representados por solo cuatro actores) con gran maestría y profesionalidad. El resultado es un espectáculo desternillante.

El pasado 14 de septiembre, la compañía francesa de Philippe Genty recaló en la vigésimo tercera edición de la Mostra Internacional de MIM de Sueca (Valencia) con el estreno de los 'Viajeros inmóviles”, una obra que recoge las imágenes poéticas que le fueron surgiendo a Genty en un viaje realizado en 1962 por 47 países y ocho desiertos.

Hay obras llamadas a pasar casi inadvertidas por el desajuste que producen, con respecto a lecturas e interpretaciones hegemónicas. Es el caso del último libro del poeta y ensayista pacense, Antonio Méndez Rubio, “La desaparición del exterior: Cultura, crisis y fascismo de baja intensidad” (Eclipsados, Zaragoza, 2012). En él, el autor imagina (y, por ende, instituye) otra forma de sociedad.

Si entendemos que lo puro femenino o puro masculino son constructos culturales y sociales, nos queda la esencia: las diferencias biológicas e históricas o, lo que es lo mismo, la realidad desde estas dos obviedades. En esta perspectiva se ha situado Mª Ángeles Pérez López para escribir el poemario "Atavío y puñal", que está constituido por retratos, densos como el óleo, de 22 mujeres.

“Fábula” (Aristas Martínez, 2012), de Benito del Pliego, es un poemario oracular porque nos devuelve una respuesta a nuestros interrogantes, además de cuestionarnos en la medida que lo leemos. En este proceso, las ilustraciones que acompañan a los poemas, realizadas por el artista Pedro Núñez, hablan por sí mismas, acentuando el contenido oracular del libro.

La poeta Sofia Rhei (Madrid, 1978), ha publicado el poemario “Alicia Volátil” con la editorial Cangrejo Ediciones. En él, ha pasado el tiempo: Alice es ya una mujer y el reverendo Dodgson un hombre mayor. Ambos intercambian una serie de cartas en las que recuerdan el pasado, pero Dodgson desliza la última de ellas por detrás del azogue de un espejo, en vez de enviarla. Esta decisión desencadena la fusión de todas las alicias, cuyas metamorfosis pueden seguirse en tres dimensiones, gracias a unas gafas anaglifo.

Hay dos tipos de libros: los que concluyen y los que no cesan. El poemario “Deriva”, de la poeta catalana Laia López Manrique, editado este mismo año por Prensas Universitarias de Zaragoza (PUZ), pertenece al segundo grupo. “Deriva” conforma un tejido, una trama, la minuciosa cartografía de un seísmo interior, y refleja, a través de la experiencia del lenguaje, la inquietud y la alegría del tejido mismo de la existencia.

Con el objetivo de analizar la demanda en el teatro, investigadores de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y de la Universidad de Newcastle, en el Reino Unido, han realizado un estudio con modelos de microeconomía, destinados a evaluar la toma de decisiones. La investigación, realizada con 300 personas, ha revelado que hay tres clases diferenciadas de asistentes al teatro: una clase “acomodada” (que disfruta de todo tipo de obras de teatro), la clase “popular” (a la que le interesa sobre todo las comedias) y la clase "intelectual" (con una especial preferencia por los dramas).

La Bella Varsovia ha publicado el poemario "Ruido blanco", del poeta murciano Raúl Quinto, un libro que en solo 50 páginas ofrece un análisis directo del caos que caracteriza a nuestra sociedad, en la que los medios de comunicación bombardean y modulan nuestras creencias, gustos, vivencias y, en última instancia, a nosotros mismos. El poeta propone crear, en medio de ese "ruido", un ancla. Pero el lenguaje que tenemos ya no sirve, por lo que para ello necesitaremos crear nuevos signos e idiomas.

A pesar de ser uno de los grandes nombres de la narrativa en castellano, Diamela Eltit sigue siendo aún bastante desconocida en nuestro país. Con la publicación de su libro “Jamás el fuego nunca” (por parte de la Editorial Periférica), ve la luz en España por vez primera una de sus obras. En ella se abre un mundo fascinante y áspero, comunal, simbolizado por una habitación marital osificada.

Un equipo de físicos de la Universidad británica de Coventry ha desarrollado un método que compara las relaciones de los personajes literarios con los lazos que se establecen en una red social como Facebook, para detectar si las narraciones son totalmente ficticias o, por el contrario, puede haber en ellas cierta historicidad. Gracias a este sistema, se ha podido comprobar que los grandes clásicos mitológicos, como la "Ilíada”, comparten más similitudes con las redes reales que otras obras.

Jenaro Talens ha publicado “Un cielo avaro de esplendor” (Salto de página, Siglo XXI), un poemario que constituye un libro de sanación, un viaje interior al sentido de la muerte, y al abrazo luminoso de la vida. Una vez más, la poesía y la palabra pueden cambiar la realidad en tiempos duros o, al menos, arrojar luz para alumbrarla.

En el momento en que vivimos, las “Meditaciones” de Marco Aurelio son referencia para la aceptación de la propia responsabilidad en el mundo, un compendio ético con “el contento” como virtud de primer rango. Esto es lo que plantea el ensayo “Marco Aurelio – Una vida contenida”, escrito por el filósofo, profesor, investigador y escritor, Fernando R. Genovés. En dicho ensayo se establece, además, una alternativa al malestar contemporáneo basada en la bondad como expresión natural de la inteligencia humana. Por José Vicente Pascual.

La compañía Lavi e Bel ha estrenado en Granada un espectáculo teatral que va acompañado por la degustación de siete platos, creación del chef Álvaro Arriaga. Esta extraña combinación consigue alegrar el corazón del público, que sale deseando ver más cosas de Lavi e Bel. La racha creativa de esta compañía parece imparable y no pierde la capacidad de sorprender.